特約：子若
攝影；盧淑敏
于是乎，人一生都在追逐自己心中的太陽，同時也把陽光帶給別人，終其一生在創造命運的各種可能性。
在國際中文樂壇創造了無數個奇跡的台灣音樂大師──李壽全，正是具有這種正能量的一個人。他擁抱了每個人心中該有一份堅守的追逐，不斷地創造自己可以被利用的價值，他的一生就是機會！
1955年出生于台灣新北市瑞芳人，畢業于逢甲大學經濟系，李壽全是台灣校園民歌推動者，也是音樂製作人。
瀏覽這個中文音樂的世界，屬于他的關鍵字就像是天上的星星數之不清，信手拈來最具代表的有：《龍的傳人》（1980年李建復的首張個人專輯，創下台灣民歌時期的巔峰）、《天天天藍》（1982年潘越雲憑此專輯大紅大紫，此專輯也成為民歌后期的雋永之作）、《一樣的月光》（1983年蘇苪主唱，台灣電影《搭錯車》主題曲）、《張三的歌》（1986年李壽全主唱，金馬獎最佳電影歌曲獎）、《一場遊戲一場夢》（1987年王傑首張專輯，旋即奠定了他滄桑浪子的黃金歌唱事業）……站在今天的時間平台上，下一個十年屬于李壽全的關鍵字可能會多了一個A Cappella人聲樂團──VOX玩聲樂團！
以上所述，除了《張三的歌》由李壽全本人親自演繹之外，其余都是出自他製作的經典專輯，名符其實的音樂創作人，也創造了中文樂壇的永續！
雨，迎來了音樂才子
對我們這一群七字輩的流行音樂聆聽者而言，認識李壽全大概要從王傑的《一場遊戲一場夢》專輯開始。
隨后的《忘了你忘了我》和《是否我真的一無所有》專輯裡頭，我們看歌名同時，也在製作人一欄依然看見“李壽全”的名字。此外，他也監製了王傑的首張粵語專輯《故事的角色》。
從此，李壽全這個名字跳進了我的心裡，感覺既近又遠，那么熟悉又陌生。
直至這一回，慈濟基金會大馬分會雪蘭莪靜思書軒主辦《慈濟募心募款大愛音樂會》全馬巡迴演出，李壽全要來吉隆坡進行宣傳了！
他的名字再次清楚躍現眼前，豈能錯過與他零距離訪談的機會呢？
于是，過去那個週二下著滂沱大雨的午后，一個因緣巧合，使得不曾見面卻仿彿認識他許久的咱倆，得以面對面地坐在透天玻璃屋頂下暢談了起來。
彼時彼刻，抬頭可見從天而灑下的雨水，低頭則可聽見李壽全用一種雲淡風輕的語氣，談著他一點都不雲淡風輕的過往。一直聊，從雨大聊到雨小，直到雨停為止。
重要的是，在即將邁入耳順之年，他依然在場子上，音樂腳步未曾停止，用一種豁達的態度預見未來。這個音樂人的故事裡，有過去、有現在、有未來。
我的歌比我走到更遠地方
當音樂故事未開啟前，我當然不忘老總張映坤的囑咐，要為讀者們“謀取福利”，如此有意思的福利會是什么呢？那就是讓李壽全給讀者寫幾個字……
說罷，他不假思索就在空紙上寫下了以下這17個字：
“生命是一場不期而遇／因緣如此不可思議”
與他的訪談，就從這17個字開始……針對他所寫所思所想，他說，回過頭去看自己的人生，不論是做音樂還是到目前為止所做過的事，許多事情的結果都並非自己當初所想像，或是所能想像到的。
他以前年赴中國演講一事為例，“此前，我從未到過中國，那是第一次去，到了以后才發現很多人聽過我的歌，買過我的專輯。對他們而言，自己就好像活生生的從專輯裡走了出來。”
做好當下事 將來不后悔
“那一天夜裡，應大家的要求，我唱了《張三的歌》，全場還來了個大合唱。”對他來說，那是盛況！“廿多年前，我在唱這首歌的時候，從未想過在世界的某個角落，有一些我不認識的人，會聽了我的歌而得到啟發。”
他帶點慶幸的語氣，說道：“幸好，那一年自己用了一種認真的態度去看待和執行自己的工作，以致多年以后，能夠在那個場合裡享受到一絲絲的感動。”
有過這個寶貴的人生經歷，他于是經常對“玩聲樂團”的6位年輕小伙子，循循善誘：“如果你們想數十年以后怎樣，就得把今天的事情做好。”他希望所有的年輕人都聽得懂這句話的涵義。
常言道：凡走過必留下痕跡，李壽全有感而言，不管什么時候做的任何一件小事情，都可能會對別人造成不一樣的結果。“這一連串交錯的人與事，不就是生命中一場又一場的不期而遇嗎？”人生之美在于不期而遇的幸福。
一首歌串連城與城的記憶
在茫茫人海中，人與人之間的相遇、相識是因為有因有緣，后面就是發展的結果，“隨后的發展往往是不可思議的。”
“正因為我們無法預知接下來會發生什么事情，才需要認真的去看待每一件事情。”因此，李壽全才會表示，他不會以當下的結果定成敗。
音樂好壞，由時間定奪
他透露，打從他做音樂開始，就涉獵不少世界各地的古典音樂，當時浮現在他腦海中的第一個想法是，音樂可以留下來，“當下製作的音樂是好是壞，還得經過數十年的汰舊換新才能確切地下定論。”
他聲稱，數十年后，若是還有人在討論同一首歌，這才是這首歌留下來的價值。
我們且借用他的歌與聽歌者結下因緣去看，到底這些歌為這個社會帶來了哪些個不可思議。
在他的心目中，一首歌之可以成為經典，它必須具備了獨到的見解，而這個見解可以與多年以前和多年以后的社會和群眾契合。
《一樣的月光》（作詞：吳念真、羅大佑／作曲：李壽全／編曲：陳志遠）和《未來的未來》（作詞：張大春／作曲：李壽全，1985年電影《超級市民》插曲）就是他口中所指的可以跨時代的好歌。
不管是《一樣的月光》裡的“誰能告訴我／誰能告訴我／是我們改變了世界／還是世界改變了我和你”，還是《未來的未來》裡的“告訴我／人類還沒有絕望／告訴我／上帝也不曾瘋狂／告訴我／告訴我／這未來的未來／我等待”，這樣的歌在任何時代、任何地方由任何階層的人們唱出來，它都能反映當下那個社會的現象，也讓人有所省思。
一段雋永的歌詞，一個動人的歌聲，一個用心的製作，使得一首歌把不同城市不相識的人們串連了起來，再把這群人們與下一個時代的另一群人串連起來。我想，這就是李壽全所寫到的因緣是如此不可思議吧！
重返張三的世界…
跟李壽全聊歌，不能不提及他個人的經典歌──《張三的歌》。
跟《一樣的月光》和《未來的未來》相比之下，《張三的歌》既是個人又是屬于大家的一首歌，他說，人們對這首歌依附的情感是獨立的，可以說的是，每個人都可以在這首歌裡頭找到各自的故事。
他指出，這就是當一首歌完成，並唱給大家聽了以后，必然會出現的各種可能性。
心境變了，唱法也變了！
這首歌的詞曲創作人是張子石，他是李壽全在音樂路上惺惺相惜的志同道合者，這首歌敘述的是張子石在婚姻觸礁后，在美國艱辛度日的真實寫照。
李壽全后來把這首歌收錄在其個人專輯《8又二分之一》（1986年發行），當年，他以其獨特的滄桑歌聲來詮釋這首歌的心境，唱出歌詞中動人心弦之處。
作為這首歌的原唱者，他坦言，不論是在唱這首歌或製作這張專輯時，純粹抱持著製作一張不一樣的作品的態度，“年輕嘛，大家做我也在做，過程中其實沒有太多的思考。”
廿多年后的2014年，《張三的歌》成為中國電影《同桌的你》的插曲，重新把這首歌唱響的他，苦笑了一下，繼續說道：多年以后，人事已非啦！
“朋友（張子石）過世了，做音樂的環境也改變了，唱法和心境都不一樣了！”他重新為這首歌編曲，使得歌曲的節奏放慢了，“速度慢下來不代表傷感，更多的是以一種自然的方式去演繹。”
“年長了許多嘛，自然會有更成熟的唱法。”他個人認為，如今的這個詮釋方式，要比過去的唱法更好，也比較接近他自己。
單單一首歌的唱法改變了，心境也轉變了，他改變了嗎？“如果是對音樂，我想我對它的熱愛，一如往昔！”他說，現在走進錄音室的心情，跟人生中第一次踏入錄音室的心情是一模一樣的！
這到底是一種怎樣的心情？他對每張製作的專輯又抱持怎么樣的期待？又如何規劃他的音樂未來？下週六的《架勢堂》，繼續為你書寫李壽全的音樂故事。