陳澍城憶當年拍戲事蹟 “苦中作樂”

（新加坡訊） 新加坡電視“建台一代”陳澍城回憶當年“拓荒”的苦樂：環境雖苦但大家苦中作樂！

66歲的陳澍城1983年加入電視台，經歷了新廣、新視到現在的新傳媒時代，見證了朝代替換、人事變遷，是新加坡電視史重要的“百科全書”之一。

回憶起當年拍戲的情況，澍城大哥侃侃而談：“當時有場景、有化妝間但是沒有服裝間，服裝都要我們自掏腰包買。道具如煙斗、打火機等都是演員自己張羅的，我還跑到結霜橋去找道具呢。雖然拍戲條件沒有那么好，但我們都能苦中作樂！”

當時也沒有所謂的“后期製作”，必須同步錄音、現場剪接，連音樂也是當場配的，“那個年代我們背台詞都超厲害的，因為我們不能NG。”他說，當年每星期播出1集、約4場的戲，每一場都要一氣呵成，只要有人講錯台詞，那一場就要重來，大家為了不耽誤拍攝，慢慢都練就了背詞的功夫。

此外，以前的收音是在現場吊起定點麥克風，陳澍城笑說：“以前的走位很不靈活，演員要走到麥克風底下才能說台詞，為了走位而走位，呈現出來的表演方式很像舞台劇，但那時候我們也樂在其中。”

陳澍城說，因為大家都是業余演員，加上以前沒有那么多外國劇集可以參考，演員們都要自己摸索，也培養了很強的凝聚力，“那時大家就像個小家庭那樣很融洽，拍完戲會一起去吃飯喝茶，不像現在，戲多了，演員變得忙碌了，拍完戲都匆匆忙忙離開。以前我們沒有名次也沒有那么多輿論，有名次（指紅星大獎）就有競爭，東西一多就複雜了。”

不反對年少輕狂

新生代演員趾高氣昂、不敬老尊賢的事時有所聞，但陳澍城卻不反對年輕人“年少輕狂”。

他說：“有些新人非常謙虛有禮，但也有一些會飄飄然，他們雖然會跟前輩打招呼，但還是讓人覺得跩。不過仔細想想，我們當年也曾經年少氣盛，而且也要有成績才能夠輕狂，所以我不反對年少輕狂，讓他們發洩出來表現自我，只要不傷害或攻擊別人，不要做損人利己的事就好。”

他認為人要碰壁、吃虧才會成長，“而且好孩子不一定會演戲，壞孩子有時更聰明。”

近年來新傳媒演員“循環”的問題嚴重，很多劇集都看到相同面孔，對此陳澍城說：“公司請來外地演員以改善情況，但我們還是應該多培訓自己的演員。”

對于現在的演員荒，他認為一部分原因是很多能獨當一面的演員都離巢外闖，他語重心長說：“其實在新加坡還是有發展的機會，只不過我們在劇本這方面需要加強。”

他認為戲好不好，劇本佔了很重要的一環，“但我們的編劇有他們的難處，如題材的局限等等，不只是新加坡，到處都在鬧劇本荒。大家還需努力。”

勸后輩：一步一步來

請澍城大哥給后輩一些忠告，他說：“一步一步來，欲速則不達。”

他反對秧苗助長的做法，“演員要有磨練才能發光發熱。”

他也認為演藝事業是一分耕耘一分收穫的，因此奉勸年輕演員：“一定要多吸收，多看多學。”