我是摄手‧魔法冻结时间

摄手 : 谢东明
报导：李毓康
图：受访者提供

大多数人拍照不用“慢快门”，通常把光圈开到最大，用最快的快门拍照，既能防手震，又有浅景深，一举两得。不过，有些摄影师就采取相反方法，以“慢快门”拍出另一种迷幻又充满想像的作品。

2011年接触摄影的谢东明，自喻找到减压的最佳代替品，从微距、风景、人像到静物，都曾涉足。有一次看到外国摄影师发表的街头慢快门摄影作品，内心深深被动静强烈的对比，又充满张力想像的呈现手法所吸引，“那种如行云流水的唯美感，令我着迷而不能自拔。”

他表示不爱参加出国摄影团，觉得拍摄主题受限制。“同样的地点，同样的题材，或许大家拍摄的画面、角度各有不同，但总觉得主题被设定了。我还是喜欢漫无目的、自由地拍摄的感觉，它让我心中的压力全消，投入享受摄影带来的乐趣。”

谢东明指出，“慢快门”不单单应用在水面，也可以应用在天空云层的拍摄之上，两者的效果，视它们不同速度的流动而有所不同。

“除了慢快门拍摄流水，我也会拍摄其他题材，例如，都市的动静对比，就是很好的题材。在白天，利用慢速快门，将行人拍摄得模模糊糊，而周围的建筑物和不动的车辆，就成了动静的对比。”

为了让技术更上一层楼，他经常浏览有关“慢快门”的摄影网站，从中学会利用ND减光镜的拍摄技巧。

“如果在中午阳光猛烈的情况下，为避免过度曝光，可以使用ND减光镜，配合从30秒到15分钟不等的慢快门，同样可拍摄出宁静唯美的影像！”

他表示，这种拍摄模式比较像是绘画，可以得到细致飘渺的美感。

【影像背后】

慢快门变抽象画

平平无奇的风景照，透过“慢快门”可变成一幅抽象画。

谢东明以海景作例子说明，海面因为有波涛，海水会一直波动，这是大家深入脑中的画面。如果将海面拍成宁静的画面，波涛消失了，这令观赏者有另一种感觉。

“这种拍摄手法，配合自然的构图，将令照片变得更加平和，在漫长的时间之中，流动的景物都变成像轻纱一样的表面，凸显了主题的细节。”