《007:鬼影帝國》（Spectre）的主角人物一拍經年，至今成了這個品牌（007、鐵金鋼或占士邦的華譯主角稱號，難免叫一些不太熟悉的觀眾覺得混亂吧）的第25度回歸，如何拿捏準確，不至于淪為創作食古不化的老古董，或改頭換面后的四不像，實在不易。
影壇的眾多品牌系列電影，用得最多的創作續集方法，仍複製前集那些受歡迎的橋段、噱頭等。等到這個公式般寫劇本方向走到窮巷時，開始變戲法改拍成前傳，目前有不少系列電影就這樣做，例如最新的一部《小飛俠：幻夢啟航》（Pan）。拍后傳的嘗試倒零落，一大原因很可能是看電影的觀眾以年輕人為主，推出品牌主角步入暮年的故事，那無異于尋求變相的票房自殺了。
所以，完成了25集的占士邦，老狗變戲法，還可以繼續保持時尚，爭取到不同年代的新觀眾，又不流失太多的老顧客，好歹是個極成功的品牌系列創作示範。
其實，所有的占士邦角色並非全由同一名演員擔綱；有些是拍了幾部后覺得厭倦掛冠他去，有些則走馬上任不受觀眾歡迎，片約滿了離開。這種新臉孔的不時更換，雖然不是拍攝前集，卻有類似它的特大好處，即注入新血製造鮮意，也解決了舊演員一再重作馮婦，年紀老大不適合動作片的問題。
而保持時尚，又與追得上當代的社會價值觀念、意識形態等有關，例如加重女權正面地位，不止扮演花瓶式玩物而已。配合這個發展趨勢，高昂的雄雞式占士邦，亦如好些大銀幕上的超級英雄，有若克里斯多弗諾南版的《蝙蝠俠》等，無懼于展示性格的陰暗面和脆弱感。
丹尼爾格力所飾演的占士邦，全都加添了心理刻劃的重量，尤其在森曼德斯的掌鏡下，更有了文學或詩情的刻劃筆觸，給該系列帶來了較複雜的耐人尋味人生處境詮釋。新占士邦經常打的不僅止是肢體戰，也是心理戰（包括自我的）。