学习现场．黑色水母用丑实现梦想

报导：方俊心
图：陈梓健、受访者提供

“黑色水母啊啊啊！”粉丝专页已经累积了12万1000个按赞的粉丝，眼前的黑色水母，头戴鸭舌帽，身穿牛仔裤、T恤和高筒鞋，跟一般年轻人没两样。

从2007年开始在报章上连载，如今他已经出版了十九本漫画。走进书店，可以轻易在架子上找到他的作品，架子附近，还坐着三五个翻看他作品的人。

是小朋友玩意儿吧？也许你会问。近期他有一篇故事《再见》，说主角病死了，回到中学教室的故事，短短三十三张，感动了很多人，转贴次数接近6万次。故事在感动之中不失幽默，幽默里，又蕴含对人生的观察与体悟，尽管画得“丑丑”的——据他自己的说法——还是像冷天里的热咖啡，让人暖乎乎。

“想要对追求梦想的人说，像黑色水母这么丑的漫画也可以变成主流，你们的梦想也可以实现。不是别人决定你是‘茄哩啡’你就是，就像当初我也是被认定为‘茄哩啡’的角色。”

哆啦A梦 开启漫画大道

故事是从小时候开始的。小男生走进理发店，拿起了生平第一本漫画——《哆啦A梦》，在那电光火石间，宇宙中没有其他人知道发生什么事，反正从此，漫画就是跟他系在一起了。

薄薄一张纸，却足以呈现创作者的想像世界，让读者的情绪跟着起伏跌宕，黑色水母形容，“觉得很厉害”。“那时开始喜欢创作，不一定是画画，但画画是最简单的”，于是他开始在簿子上创作，把作品带去学校跟朋友分享。

以为他就此展开漫画家的孕育之路吗？上课偷看、偷画漫画，沉迷漫画因而成绩很烂，被留堂或被师长严厉警告规劝等，这些戏剧化的情节通通没发生。中学时期的黑色水母很专心地扮演学生角色，上课就上课，下课了跟朋友打电动、骑脚车游荡，但成绩依然维持中上水平。这段时间，他谓“性格塑造期”，对日后创作有重要影响。

重新再翻开漫画，已是中学毕业后的事。在过渡到大专生身分以前，每个人都拥有无止境的时间，一面悠闲现在，一面焦虑未来，这时黑色水母看了大量日本动漫，有热血故事、冒险或运动类型，接着又重新捡起画笔。“看多了会想画”，他说得自然而然。

不过很快的，他就尝到第一次失败的滋味。投稿被出版社狠狠地拒绝了，因为“太丑”，“他们觉得这是非主流，肯定不能卖。”

既然这道门被关上，他选择给自己别的机会——读大学。

退学要胆量 前途就在未知中

当时生物科技系是热门科系，他没多想就选修。一个学期之后，他就决定退学了。因为一想到毕业后出来工作，每天都到实验室上班，过著做研究的生活，他觉得自己不适合，这不是自己想要的。

“讲师觉得我没胆量读完大学，但其实要读完大学是很容易的事情，你看百分之九十进大学的人都毕业了，反而是放弃大学去追逐梦想，才是真正需要胆量的事情。”

“其实我可以像正常人一样，读完大学，过正常人的生活，日子很安稳，但是就这样放弃了，会有点害怕、彷徨。但退学信已交了，没得改变了。”

离开大学后，黑色水母又到了艺术学院修读广告系。同样的，也是在一个学期以后，他就再次决定退学。

“学校教很多画画技巧，但同时也在摧毁你的创意。它要你做出一样风格的东西，不接受其他的，只要你跟他不一样，就是错，就要改。我觉得创作应该是更自由、更大胆，更有创意的，而不是像机器人复制一样的东西出来。可能是我的性格关系，觉得不能接受，所以又写了退学信。”

至此，黑色水母做了一个决定，这个决定可说至关重大，因为要不是这样，今天世上可能就不会有黑色水母这号人物。

幽默四格 立下人生里程碑

那是2007年，一个叫黄俊杰的年轻小伙子到报摊买了所有报纸，依照报纸上刊登的通讯方式，把画稿寄到报馆去，接着再一一打电话询问对方是否录用。

像打到政府部门一样，电话被传过来接过去，“一直吃柠檬”，最后《星洲日报》与《中国报》表示有兴趣刊登他的作品，而他选择了《星洲日报》。编辑建议他取个较有趣的笔名，因为黄俊杰这名字太普通了，于是他自名“水母”，在编辑建议下，又在前面加了“黑色”两个字，从此“黑色水母”这名号就在江湖诞生了。

连载一年半的时间里，黑色水母每周要交两篇稿，一篇副刊用，另一篇《学海》用，稿量与截稿压力都让他苦不堪言。“很辛苦，不喜欢连载”，然而这是通往梦想的唯一方式，也只能咬紧牙关撑过去。

这段时期他收入不多，每个月大概1000令吉以内，但因为他对物质的欲望不高，并不引起问题。而且他在很早以前就决定，人生的二十到三十岁这段期间不谈感情，因为这时候双亲还健在，也没家庭负担，正是全力冲刺梦想的黄金时期。

连载一年后，终于有出版社跟他接洽，要把他的作品结集成书。这本《黑色水母——幽默四格》虽然最后销量不好，可毕竟是他正式踏出的第一个里程碑了。

坚持自我 不做罐头人生

那年代的漫画流行唯美风格，市场对黑色水母式的“丑”风格还很陌生，只有离经叛道的人，才会选择一条不遵循原有游戏规则的道路。少一点勇气或自信，就做不到了，因为你如何知道界限该怎么界定？怎么做才既不过了头被读者唾弃，也过得了自己那关呢？

“我也觉得（自己的画）丑，呵。其实没有刻意丑化，你要我画美也是可以的，但我还是选择丑，因为这样比较直接。就像很喜欢唱歌的人，他不在意他的打扮如何，他就只是要唱好听的歌给大家听。”

在黑色水母的漫画世界里，唯美不是最重要的，重要的是故事。“而且当时大家的风格都一样，就像工厂做出来的，一起放在架子上，反而是丑的会吸引别人拿起来看，‘为什么这本特别丑？’”

“当然也是有反省的，失败了也是要反省，有些人就是固执，一直重复相同的错误，却不明白自己为什么失败。”

如今在他出版了第十九本漫画以后，大声地说，当时年纪轻轻的他就有先见之明，应该不为过。凭著直觉、观察与一股傻劲，他真的为自己开出了一条路。今年他的作品英文版要面市了，也有繁体中文版权授权香港出版。要说收入，他委婉地说：“你可以说比一般上班族好。”

在家工作 时间管理更规律

尽管小有成就，黑色水母并未对自己的现况感到满足，“如果满足了应该就会退休了吧！”他每天早上八点起床，先集中精神完成联络、修稿等琐务，下午创作一两个小时，然后在晚餐以前放下工作，在每晚十一点左右休息。很多人以为创作者的生活是很颠倒、颓废，过著不正常的生活，然而也有相反的例子。

因为日子太忙碌，很多时候得牺牲玩乐或跟朋友相聚的时间，不过当自由工作者的好处是，时间可以自己安排，自己订规则和期限给自己。

出版市场日新月异，新人后浪推前浪，黑色水母对“竞争”也有独到的见解，“只要你的东西好看，就会有人买，不好看就没人买，就这样而已，跟别人画什么没关系。竞争对手其实是自己。”

请他在采访结束前为记者画一张画，他随手抄过一张纸，画出了一个眼睛睁得大大，嘴巴开开，双手高举的男生，好像下一秒就要喊出来了，“我实现我的梦想了，你们也可以！”