周星馳電影《美人魚》大賣，歸功于劇情流暢，還有一眾對星爺的想念，無關它是否好電影。
不過市場永遠以經濟挂帥，“不要跟成功爭辯”，影片賺個滿砵，星爺就有條件以受歡迎為由，去定義什么叫好電影。即使如此一來令人失笑，也失望。一部真正有水準的電影，不會是這種貨色。
我一度這么形容星爺之前的《西游.降魔篇》，那是一部死去的電影。關鍵在于這部星爺無處不在的電影，星爺卻無參與演出，得其神不見其魂，拍得再好，有好演員舒淇撐腰，也無法令電影起死回生。
《美人魚》延續之前的成功方程式，又是星爺無處不在。几乎各個要角，都不難察覺到星爺的影子。換句話說，Ａ演員是周星馳，Ｂ演員也是周星馳，我不曉得星爺這么教戲是否正確，但可以肯定一件事，作為演員被局限在無所發揮的框框，演藝的性格被扭曲著。
香港導演杜琪峰、台灣導演李安也熱衷于對演員教戲。可喜的是，鏡頭下的演員表現都很可觀，劇情的推動是導演的，角色的生命是演員的，一個好導演只會領導演員把自己最好的東西拿出來。雖然說，模仿周星馳何嘗不是一種學習，但當一部片子從角色設定到喜感的節奏，都是硬邦邦堆砌出來的周星馳，這已經是一部死去的電影。
演員都在演繹星爺
我們尊重成功的電影，但在大前提上，不可忘記它是否一路在重复地娛樂大家。黃子華也是賣笑，可是場場棟篤笑都惊爆予人惊艷的笑果。星爺作品卻不如此，《西游.降魔篇》這樣，《美人魚》也這樣，假設接下來的作品都這樣，你頂得順嗎？
過于迷信星爺個人魅力，是電影的致命傷，最可怕的還是讓每一位參與演出的演員，都認定只要把星爺演繹得最像，就是一項成就。
慶幸人間還有杜琪峰，還有李安。