戏曲生命力（第四篇） 周俊全：接班3年才有成绩 潮剧代理 逆境求存
报导：潘有文
摄影：卢淑敏
槟城人口虽然以福建人为主，却是大马潮剧的心脏地点，一直是潮剧兴旺的所在。
如今，潮剧已如同其他戏曲一样，逐渐式微，十多年前槟城还有二三十个戏班演出，戏曲代理也大有人在，如今骤减十倍，只有外来的中国和泰国戏班较为活跃。
去年令吉币值大跌，影响中、泰潮剧戏班的引进，潮剧业者更难以维持，但有心人还是坚持，让戏曲在式微的风浪中，继续上演一场又一场好戏。
在槟城，金福娱乐机构俨然是戏曲，尤其是潮剧代理的中流砥柱；十多年前，甚至更久以前，潮剧辉煌时期，它是本土戏班和海外戏班的重要代理单位。
十年前，负责人周金福因病离世，他原本从事美发行业的儿子周俊全，接手老爸生意，同时传承潮剧文化。
周金福在世时，当地本土著名戏班之一──中玉楼春戏班是他所代理戏班之一，说白了，就是中介或经纪，负责安排该戏班的演出时间和地点。
随意降价出现问题
槟城的潮剧一度辉煌，本土戏班和泰国潮剧戏班互相辉映，两者之间或因一些演出方式有一些争议，但皆让是潮剧在槟城大放光彩的重要因素之一。
周俊全在10年前，接手父亲留下的戏班总代理生意，只能以苦字来形容，“我做了戏班10年，10年前很辛苦想放弃，六七年前才开始看到成绩。”
他庆幸的是父亲留下了宝贵信用，让并非出身戏班的他，依然可凭著父亲的人脉，在不受看好下，跨过重重难关。
最初，他对于代理价钱并不熟悉，连价钱低于行情也不知道；经过五六年的磨练后，才驾轻就熟，慢慢懂得好好经营戏班。
“开始是用我父亲的名义，其他人也是看在父亲的面子上，称我是金福的孩子，约三年后，他们才叫得出我的名字。”
代理戏班也是一门生意，在这个行业兴盛时，代理会因想要争取生意而随意降价，以致出现不少问题。
“十年前，戏未开演，代理就丢价钱，常会担心明年要去哪里找戏班来演？但是，父亲信用建立起来的基础很稳固，我就依照父亲的方式经营。”
发起成立协会规管业者
周俊全接手戏班代理生意后，环顾市场的混乱情况，预见需要一个组织统合这个情况，于是发起注册成立马来西亚戏曲协会。
果不其然，政府对于引进外国戏班颇为关注，经与该协会洽谈后，规定在神庙演出的戏班，需要拥有该协会和神庙的证明信件。
“申请演出的戏班，官方知道神庙的地址，也要有神庙的印章、理事会或炉主签名，并拍照呈交给官方。”
他指出，官方要求申请演出的戏班，参加这个协会，以证明它是真实存在。
在周俊全看来，严格规管业者是好事，如此一来才不会像10年前出现市场业者狂丢烂价的情况。
从一盘散沙到整合起来，不只是有利规管业者的经营方式，对戏曲或许也是强心剂，让戏曲行业井然有序，有利戏曲继续发展。
马币下滑也不丢烂价
去年，大马的币值跌得“砰砰”声，这也让戏班代理行业一片凄风苦雨，让原本已不佳的情况雪上加霜。
经过了10年努力，周俊全以为今年会是一个比较好的年，结果大马汇率下滑，让他相当无奈。
“之前马币对中国的汇率是1比2点多一些，现在才1比1.45，想要丢烂价也没有可能了。”
他表示，戏班代理业者，一般是今年预订明年的中、泰戏班，现在价钱几乎已没有赚头，因此谁丢烂价等于拿石头砸自己的脚。
然而，事情总有两面，之前可用汽油或其他东西涨价做为调整价格的理由，现在由于汇率“插水”，业者可以此要求重订演出价钱。
周俊全强调，但并非所有邀请戏班演出的神庙和单位，能够接受调整价钱，除非具有相当的说服力，以及业者的信用很好，才有可能谈到一个调整后的价钱。
“以前，神庙请我父亲的团，就是因为他的信用好。现在的价位或比一般代理高一些，但那是应赚就赚，不能做亏本生意。”他指出，虽然如此，他不会乱开价，依然必须是合理价格。
从中得满足感不后悔
相较十几、二十年前，看戏曲的人动辄数百或上千人，现在的戏班表演，观众只是小猫两三只。
“现在的大戏难说受欢迎，只能说是以拜神为主。”对于这种情况，周俊全无言以对。
潮剧和其他戏曲由盛而衰，随着大环境改变式微，他在戏曲行业走下坡时投身其中，可会后悔？
“没有，我接手后，反而有满足感，越做越开心，如果后悔早就不做了，一进去这个行业就出不来了。”然而，他不否认，有朝一日他下定决心抽离这个行业时，也会毅然退出。
靠近大马泰戏班保席位
中、泰戏班在大马风水轮流转！
周俊全指出，中国潮剧戏班一度在大马，尤其是北马一带掀起风潮，把泰国潮剧戏班打垮了，如今双方分庭抗礼。
那一段时间，中国戏班有字幕在戏台上出现，加上演员年纪较轻，吸引了不少人观看。
然而，泰国戏班有着地理上邻近大马的优势，灯光、戏服、音响可以“一罗厘一罗厘”的载过来大马，因此能在劣势中继续保有一席之地。
大马本土潮剧戏班近乎全军覆没，新加坡的戏班也人才凋零，周俊全相信泰国戏班也会面临淘汰，同样由于接班人问题而头痛。
中国的优质戏曲人才在中国当地抢手，不会选择来马，但当地的戏曲教育系统不错，人才辈出，即使是二三线人才来马，也能轻易占一席位。
蔡瑞汉难忘中玉楼春
蔡瑞汉是槟城著名潮洲戏班之一中玉楼春的东主，在业界德高望重，戏班代理业者周俊全称他为“老大”。
然而，就在7年前，他与太太钟秀香有着相同共识，是时候结束戏班，安享晚年生活。
看大戏的人越来越少，虽然蔡瑞汉夫妇扛着文化使命，但终究必须考量经济问题，因而黯然决定结束传承自先辈的戏班。
蔡瑞汉表示，现代人愿意花钱看电影，却不肯看大戏，这也是戏班面对的问题。
“文化这东西，需要有观众共鸣；停掉戏班后回头看，当时结束时很痛苦，但停了7年，感受已不强烈。”他虽然这么说，但眼角似乎有些泛红，这或是潮剧留给他的余温。
中国戏曲演员心声
每年来马6个月
◆何宗武（52岁，团长）
中国戏曲演员何宗武来大马演出已有9年，16岁开始演戏至今，拥有30多年经验。
小时候因家庭经济能力不佳，不少人和他一样放弃学业，选择投身戏曲，接受师父的指导，一直演戏至今。
大马不少地方都曾留下他的演戏足迹，一般每年来马六个月，这一次是与其他22名中国戏班演员一起来大马。
大马生存空间小
◆陈圆金（49岁）
从小就喜欢潮剧音乐的陈圆金，18岁开始学戏，如今在剧团内负责演小生角色。
出身于中国戏曲学校的郭燕叶，分享自己接受正规潮剧训练的感想；表示戏曲学校基本上只是由于专注于戏曲，因此能更投入学戏。
“戏曲学校学有自己专业，也有打鼓或琴，我选择演戏；至于是当小生、小旦、净角或丑角，则是由老师基于学生的条件而定。”
21岁时，随父亲来马演出，自此与大马结下不结之缘，“我熟悉这边的人情，几乎每年过来数个月，在中国也有演出，但在大马演出比较多。”
大马人对于戏班演员的观念，或是受到泰国的影响，印象中觉得演大戏的人就是较为低阶。
“但中国看法不同，比较重视这种文化，称之为戏曲演员。”
中国人认为戏曲是一种艺术，但在大马人只是视为一份工作，主要是用来“找吃”。
“以前我有想过学潮剧音乐当乐师，但老师不让学，只因为我能够唱，就要学演戏。”
来马演出已有十多年，近一两年才与周俊全合作，参与他代理的戏班。
在大马的日子，感受到大马人并不重视潮剧，不像中国的潮剧还有不小的生存空间，相信这与中国重视潮剧这个传统文化有关。
中国较重视戏曲
◆郭燕叶（33岁）
出身于中国戏曲学校的郭燕叶，分享自己接受正规潮剧训练的感想；表示戏曲学校基本上只是由于专注于戏曲，因此能更投入学戏。
“戏曲学校学有自己专业，也有打鼓或琴，我选择演戏；至于是当小生、小旦、净角或丑角，则是由老师基于学生的条件而定。”
21岁时，随父亲来马演出，自此与大马结下不结之缘，“我熟悉这边的人情，几乎每年过来数个月，在中国也有演出，但在大马演出比较多。”
大马人对于戏班演员的观念，或是受到泰国的影响，印象中觉得演大戏的人就是较为低阶。
“但中国看法不同，比较重视这种文化，称之为戏曲演员。”
中国人认为戏曲是一种艺术，但在大马人只是视为一份工作，主要是用来“找吃”。
戏班小知识
＊生：指男子，分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。
小生可指大将，王侯、书生、穷酸文人等，武生指戏中武打角色。
＊旦：指女子。戏剧史家认为，“旦”字由“姐”而来，因“姐”误为“妲”，再简笔为“旦”。
旦分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。
＊净：指花脸。戏剧史家认为“净”是“靓”之讹。
“净”用脸谱，确是粉白黛绿，符合“靓”的含义。
净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为“净”，有几种角色，包括以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸、武花脸与摔打花脸等。
＊丑：指演滑稽人物，鼻梁上抹白粉，称小丑、小花脸。
丑分文丑、武丑；文丑中分为方巾丑，即文人或儒生，武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。
潮剧经典名剧
《海瑞平冤》、《刘明珠三闹金銮》
《六月雪》、《秦香莲》
《薛刚反唐》、《嫦娥奔月》
《孟姜女过关》、《薛刚反唐》等。
