文创．身为职业爵士音乐家（3之3） 当老爵士遇上新爵士

特约：郑泽相

身为职业爵士音乐家

如果不懂得经营事业、自我推介，不懂得跟别人打交道，加上没有机会、运气，音乐这条路，还是不容易走。心态的调整，坚持着信念，懂得什么时候前进，什么时候后退，如何寻找自己的声音等，都要好好规划……

忠于自己的感受，写自己的作品。有时会遇到不喜欢我的作品的人说：这根本就不是爵士乐！我也觉得没办法。不禁想到Duke Ellington、Charlie Parker、Miles Davis、Herbie Hancock等巨匠在不同时间点上，都分别被说他们出卖了爵士乐。他们也在不同的场合解释，如果爵士乐如此狭隘，那我的音乐就不是爵士乐好了！

有一回，年少气盛的小号手Wynton Marsalis质问前辈Herbie Hancock，为何在神圣的爵士乐上，加上流行乐的因素？为何加入电子乐器，为何不根据蓝调来玩爵士乐？Miles Davis对Wynton Marsalis说：“谁问你的意见了？”

爵士乐从开始到今天，都是大同世界音乐精神，世界各个角落都有自己风格的爵士乐。我们在做的，是从源头汲取清泉，再回到自己的领域，以自己的文化灵感，来创造新的爵士乐——马来西亚的爵士乐。

我们做的是否会名留青史？那不是我们去想的事（去想这事，做音乐是很恶心啊！况且如何还有余裕认真做音乐呢？）就算开创了现代爵士的Charlie Parker，也无法猜想到自己的伟大。伟大不是自己说的，所以只有继续做下去，不去想这些事情比较好。

世代之间不分优劣

上世代的音乐家从毒品、滥交、酗酒中寻找灵感，那是他们所在环境和文化的影响。他们动荡的生活（永远处在从一个地方，前往另一个地方演出的状态），遭遇的不公（黑人被歧视和骚扰）等，陷他们于苦恼。我们要清楚知道的是，要依赖外在的东西来启动灵感，往往是困难的；就好像要以Shopping来让自己开心，只会越来越不开心。

音乐是从心出发，只有充实自己的内心，有定心的智慧，灵感才会泉涌而出。遇到好多喜欢爵士乐的人，都只喜欢老爵士，认为只有老爵士是王道，新东西没味道（我最喜欢的村上春树也抱持这种看法）。我倒是觉得，这只是个人口味问题。不过，当有人说出新的爵士乐手一代不如一代，我就不同意了。

世代之间没有优劣，绝对不会有某个世代比另外一个世代优秀或低劣的情况。并不会有以前的音乐好听，今天的是垃圾，那只是个人口味问题，和时代演变而出现的表现方式。今天的爵士音乐，探讨的是不同的课题：我不是活在1960年代的美国，经历民权运动、越南战争，所以我无法以愤怒的方式，去演奏自由爵士。

好好规划音乐人生

不过，我处在的时代是烈火莫熄、黄潮，我写的作品是A Walk To Remember，去记录发生了的事。那我们是否就此输人一截？我的想法是，就算当时在Woodstock狂欢的人们，也不知道自己在写着历史。我对年轻音乐家说，请别被转移视线，专心做你应该做的，其他的就等时代形成，或不形成就是了。

年轻的爵士音乐人在做着功课的同时，也应该多看别人的演出，不管是职业、业余、国外大牌、本土乐队，都应该多多感受和学习。另外，Jam Session更是所有有志于爵士乐的学生们务必参与的。

从爵士乐的诞生开始，乐手都会不定期在一起玩音乐，并没有事先准备就玩起来的Jam，是考验乐手掌控音乐的能力更甚的是，乐手如何应变，如何与其他乐手一起，在没有事先准备的情况下，把音乐演奏好。

对年轻没有经验的乐手来说，这是最好的舞台，让你可以发挥你所学。如果你的演奏很好，甚至会引起职业乐手的注意，聘请你加入乐队。如果你的演奏不够好，你在台上那短短数分钟，就好像度秒如年，而许多错误在你的脑海里被无限放大。恭喜你，这些错误就是你可以回去再好好练，然后练习如何进步的动力。

最后，花了那么长的时间练习，费了这么多心力去进步，耗了好多金钱去买书买唱片、看演出，自我怀疑、自我膨胀，再自我不肯定；这时候该一帆风顺了吗？

不一定。就算作品多好，弹奏多妙，如果不懂得经营自己的事业、自我推介，不懂得如何跟别人打交道，加上没有机会、运气，音乐这条路，还是不容易走。心态的调整，坚持着信念，懂得什么时候前进，什么时候后退，应该教育同时娱乐你的听众，如何寻找属于自己的声音等，都是要好好规划的工作。

做爵士音乐家不容易啊！不过，当你每天做着自己喜欢的工作，有着自由的时间表，可以时时在进步，和志同道合的团友一起欢笑，一切的辛苦都是值得的。年轻的朋友们，共勉之。

注：拜读村上春树《身为职业小说家》后有感，参照而写。