大马中文电影（第一篇） 大马电影需借他人之力 拍出海外 功夫要足

报导：潘有文
图：依哲、练国伟、受访者提供
2010年，本地有中文电影的票房突破400万令吉，惊奇和欢呼声四起！

随后也有本地中文电影取得600万令吉票房；2014年的《一路有你》更是创下1700万令吉票房的骄人纪录。

这种景像让人觉得，这个行业一片好景。然而，由于本地中文电影市场有限，开始有电影业者把目光投向海外，尤其中港台新等地。

我们的中文电影，真的准备好冲出海外了吗？

本系列将从本地中文电影业者在本土的挑战，以及冲出海外的愿景中，梳理一些细节，看看真正“起飞”之前，需要注意哪一些事！

6年前，大马中文电影看到希望，并于2014年攀上巅峰。

当时一年有超过20部本土中文电影亮相，十大电影的票房，介于100万至1700万之间。

然而当越来越多相关和不相关的人士投入大马中文电影，素质参差不齐，中文电影的票房开始“插水”。

根据国家电影局（Finas）票房数据显示，去年本土中文电影最高票房是300万令吉，亚军有80万令吉票房，排名第十的电影只有16万令吉票房，这还不包括十大以外，票房以数千元令吉计的电影。

在这个节骨眼上，谈本土中文电影如何跨出海外，需要有乐观心态，以及清楚知道电影业者本身，需要先做好哪一些事。

《初恋红豆冰》（下称《初》）于2010年上映时，取得400万令吉票房，同年的《大日子woohoo！》票房也有420万令吉，可谓当年代表作。

赖昌铭是《初》的编剧，也是当年高收视率电视剧《女头家》的编剧，在这个行业浸淫一段时日，从电视跨界至电影，对大马的中文电影时代，有一番深刻体会。

“《初恋红豆冰》上映后，大家看到市场和信心。在这之前，大家都觉得电影没有我们的份，想都没有想过；我1989年到吉隆坡，根本不敢去想拍电影。”

勿不懂装懂

对于这6年来大马中文电影的发展，是否已达到跨出海外的阶段，赖昌铭表示存在这种可能，但电影人必须专业以待。

他是编剧出身，相当看重剧本，并且相信一部电影是否有能力从本土面向海外，编剧占了极为重要部分。

“这几年，许多海外地区电影业者已看到大马，但大马虽然拥有自己的优势，却未能取得成功，其中关键或在于我们自己没有做好准备，并且有些得意忘形。”

对他而言，在本地拍电影不是太难的事，但一到外国就另当别论，因为国外的电影业者经验丰富，精明的人很多，与这些专业人士合作，大马电影人斤两够不够，别人一眼就能看穿。

“这整个行业的人不要杀鹅取卵，没有准备最好不要去做，需要时可以借重他人的力；但有的人不懂却觉得自己懂，电影票房不佳就说本地人不支持本地电影，这让人非常反感。”

换言之，不论是在本地发展中文电影，或是想要跨出海外，具备专业能力，以及良好的准备功夫极为重要，少了这些条件，不易与人争一日之长短。

各司其职发挥所长

电影并非一个人能够完成的工作，它需大家各司其职，发挥各自长处，结合力量，才能凝聚成一部出色的电影。

“大家要认清自己的能力，有所不足时就找人帮忙；能找到钱的不一定要自己当导演，可以选择当监制；发现市场推广不足，就找专人协助，电影就是复杂的工程，不能天真看待。”

赖昌铭认为，投身电影想要名成或利就是没有错，重要的是，需以专业的方式完成，因为不专业的做法将会花费许多冤枉钱，一旦钱花在不对的地方，会是电影的致命伤。

对他而言，一部成功的电影可能有侥幸成份，但依然需要让专业人做专业的事，才能达到最好效果，同时让投资者有信心，才能使本地中文电影拥有长期发展的机会和空间。

如果以不专业手法对待电影，那是一种杀鹅取卵的行径，它不只是摧毁电影人自己的名声，也损害了整个大马中文电影行业。

大制作来马拍摄
本地影视人员抢手

本地中文电影的票房不如预期，但过去数年已累积了许多经验，加上国外电影业者发现大马有一些优越条件，例如相对国外的电影成本，我国的制作费就显得廉宜，而且拥有电影方面的人才，因此开始吸引他们前来大马拍摄电影和电视剧。

“这几个月，大家都说栽员找不到人手，但在影视这个工业，却出现抢人情况，找不到人手；电影就有3部开拍，而且接下来6个月内，槟城就有英国电视剧来开拍。”

赖昌铭表示，只要有一个大制作来马拍摄，就几乎把本地影视人员抢完了，这一行实是缺人，甚至连临演都不容易找到人手。

他以编剧工作为例，不论是电影或电视，编剧的工作由年头忙到年尾，因此本地中文影视工业有着不小的发展空间。

助《初恋红豆冰》编剧新跨步、

6年前，赖昌铭参与电视编剧工作，完成《女头家》之后，因缘际会加入了《初》的编剧工作。

“当时，电影的班底也参与电视，编剧也不多，我经人介绍后见了阿牛陈庆祥。”

他指出，阿牛对于该部电影已有相当完整的故事，他加入时，主要负责撰写电影中的分场，协助导演发展更多的故事细节。

“我对《初》蛮有成就感，包括人物塑造和氛围，剧情是说青春年少无知时，像红豆冰又很冷，在还没有察觉时就融化了，这个感觉我有帮导演做到了。”这部电影让他从电视跨了出去，并且展现自身的编剧能力，这即是他专业的部份。

女导杜雪芳：大马需要机会

本地电影女导演不多，杜雪芳是其中一个，她的电影《出走的时光》于去年中旬上映，口碑不错，但却不叫座。

她在HVD时期参加编剧班，香港新浪潮导演谭家明（电影《父子》导演和编剧之一）是其导师，《出走的时光》首映时，也请到“师父”出席和给予评价。

“我以谭家明为榜样，他那7年教我们编剧，无私的指导了我们。我与谭家明导演是一个缘份，一般人与他难有接触，但他当我是孩子，没有保留，至今我们仍保持良好关系。”

然而，她的实力需要得到投资商和电影业者的青睐，才有机会更好的展露出来。

她在谭家明的调教下，撰写剧本已有一定火喉，并且参与一些电视电影、短片和广告的工作，也曾任副导演，之后就正式执导筒，晋身导演行列。

邀香港人合作栽培本地人

在本地中文电影萌芽前，本地电视剧的拍摄工作，结合许多香港电影人士，为本地中文电影栽培苗子，杜雪芳正是受惠者之一。

“当时，谭家明导演接手编剧班，HVD当时发展得好，他们把开设的第一届和第二届编剧班学员结合起来，挑选其中20位，最后再剩下4位交由谭导演负责。”

杜雪芳是4名学员之一，另一位学员是田开良，后者后来到台湾发展，并且与谭家明共同撰写电影《父子》剧本，还以此赢得第26届《香港电影金像奖》最佳剧本奖；另两位学员后来转行，并没有留在影视圈。

HVD结业后，谭家明回港发展，田开良去了台湾，杜雪芳则留在大马转读秘书课程，也在销售行业呆了一段时间，后来才在本地影视制作公司Double Vision做编剧与编审工作。

之后，某一次机缘巧合下，一位香港导演因不满意她所撰写的剧本，制作公司决定让她亲自执导筒，因而让她多了一个导演身份。

提升素质仍可放眼海外

以一名电影人的角度来看，杜雪芳，认为大马中文电影能否进军海外，并不能一概而论。

在她看来，一般本地中文电影或还有不足之处，但并不代表不能放眼海外，只是需持续提升本地中文电影素质。

从电影方面来看，想要拍出一部出色的电影，导演和编剧的素质极为重要，因此这两个角色需能平衡资金和电影内容之间的关系，才有机会使电影突围而出。

“拍一部电影，必须先得到监制和投资者认同，监制要找到对的导演，导演需要拥有想法，同时也要站在投资者角度考量。”

资金不足影响素质

另一方面，虽然投资较金额较少的电影，也能拍出一定的素质，但终究因为资金问题，造成拍摄和制作上的难度，缺少与国外电影竞争的筹码。

她指出，本地中文电影进军海外需要提高内容素质，无法同耗资数十万令吉和数百万或数千万的电影相提并论，这或是目前大马中文电进军海外时，遇到的主要挑战。