让音乐力量说话 洪涛

文/纪毕中
图/张智玟

印象记—前奏

在吉隆坡一家唱吧见到洪涛时，他就像电视节目看到的歌唱比赛评审那样，坐在舞台正对面评审席，专注的听着台上歌手演唱。

“专注”，“高要求”等字眼是之前中国媒体对洪涛的一些形容词，而访问开始前的这个小前奏完全展现这些特质，如果不是对歌手现场演唱实力有一定要求，在网络如同时光机的现在，洪涛没必要飞来实地探察没什么名气歌手演出。

看过几位本地歌手演唱后，洪涛被要求跟在场一众人合照，他也一一回应，好不容易都拍好了，进入专访厢房，洪涛第一时间拿起手机查看信息，看到摄影记者进来要求访问开始前拍点照片，他很快放下手机，接受拍摄。

从旁观到正式打招呼准备专访，已是原本约好时间的一小时后，不过，大家并不介意，这是很明显工作状态中的洪涛，“事必躬亲”四个字自然冒现。

访问开始前，看到我把录音机和调成录音状态的手机都在桌上放好，洪涛突然冒出一句 “哦，我应该把手机转成静音”。

在状态中，知道适当时候做什么事，就是洪涛给人初步印象。

一个节目的诞生

常看韩国电视节目的人未必知道任宰范是谁。

不过，今天起大家要记得这位一度被称为隐士的韩国前辈歌手名字，就是他的演唱，让洪涛找到《我是歌手》中国版制作方向。

那是2012年中，当时洪涛已是很成功的电视节目制作人，每年的跨年演唱会，更是他和团队拿手好戏。

实际上，湖南卫视在2011年已向韩国电视台买下《我是歌手》版权，不过，当时要找成名歌手来上节目比赛这件事，制作团队谁都心里没底，节目就那样搁置不动。

直到12年有一天，洪涛在国内出差途中看了《我是歌手》韩国版一小片段，根据他的说法是“看到眼泪哗啦啦流。。”

洪涛那时听的是任宰范的演唱，一位韩国歌坛前辈歌手，因为严重自闭倾向，几乎过著避世生活十几年，直到决定为了女儿复出参加韩版节目，当时唱的歌名叫《诸位》，洪涛说“完全听不懂他在唱什么，可是听着听着就很受感染，眼泪自然的蹦出来。”

任宰范的演唱让洪涛感受到莫名的力量，他当下觉得，中国版节目最需要的其实就是“让音乐的力量去说话，通过电视表现音乐，让大家找到音乐里的幸福”

在那一刻，洪涛决定要做《我是歌手》中国版，他发觉，原来回归流行音乐最初最本质的东西就是之前一直没想到的可行方向。

就那样，洪涛自己说法是“犹豫了很久，忍痛割爱”，决定放弃之前做了好些年，很成功受认可的跨年演唱会制作，因为 “团队只能选择全力做好一个节目。”

跨年和《我是歌手》的分别

“做跨年，花很多很多的钱，啪，一晚上就烧完了”

“我是歌手，花差不多同样的钱，可以做一季，拍两三个月”

“跨年是很热闹，大腕云集的舞台，比较视觉，像文艺晚会和演唱会的结合。《我是歌手》不靠很浮华的东西，完完全全靠音乐纯粹的感动，是之前做节目没试过的，个人很喜欢，不过当时没把握观众是不是会喜欢这样比较慢的叙事方式。”

关于请神

请绝对大牌歌手来参加像《我是歌手》这样的比赛式节目当然难度很高，从第1季至现在第5季筹备中，洪涛团队当然邀请过不少心目中大牌，也碰到不少拒绝的，至于各种各样不来参加节目的原因中，张学友说不想参加比赛，陈奕迅说“怕输了不好意思” 。访问中说起这事情时，洪涛的第一反应是“不会输”！这个直接反应让我感觉到，洪涛仿佛时刻处于“请歌手”状态中。

或许有人会说，作为节目总导演这样反应，说歌手不会输，难道不怕别人觉得有操作比赛成绩之嫌?对我而言，洪涛那么直接反应只是反映出那种殷切希望请到心目中歌手的渴望，跟那种无聊联想没关系。

没有失败者

洪涛说“虽然这个节目会有歌手被替换，不过，没有一个是失败者。”

听起来虽像场面话，不过，有看节目的观众应该可以理解这句话所涵盖层面意义。

他表示“通过节目氛围，让歌手通过节目找到音乐成就感，也在比赛成败压力之间找到平衡。之前韩版节目是一直比一直淘汰，我们通过一些让观众可以更了解歌手音乐态度的穿插，让节目不单只是比赛。”

剑宗和气宗

洪涛用这两个词来形容符合节目特质的歌手，对于歌手来说，名气和个人魅力可以是气宗，而歌唱技艺和艺术能量就好比是剑宗，只有两者兼具的歌手才能打通关战到最后。

他说，歌手刚来上节目时，第一场可以靠自身的形象、名气支撑，不过，比赛接着下去就必须是剑宗和气宗两相结合，因为“第一场或许可以靠歌手名气光环，第二场开始就是回到歌手最初模样来比赛，本身能力强的，就会越比越精彩”

翻唱的魅力

讲起请成名歌手来参加节目时，洪涛说“翻唱别人歌曲是节目重点，也是魅力所在，因为是大家熟悉歌曲，如何表现有时候是种冒险，通过歌手对音乐的自身理解呈现出自己的个性和特质，也是对歌手一种音乐再创作能力的考验，怎么让大家对熟悉的歌通过自身音乐积累变得有新意。”

现场乐队

《我是歌手》其中一个最大亮点就是中文电视节目制作中堪称最豪华的现场乐队，要知道，就算大牌歌手演唱会，乐队也基本不超过10个人组成，而这个电视节目的现场乐队阵容，看过的都知道去到什么程度。

最初跟梁翘柏说要乐队时，洪涛提出了比当时任何电视歌唱节目规格都高出非常多的技术要求，更说“如果找不到合适人选，可以把老外飞进来…”

虽然后来很快就继续谈成，洪涛说“可能那时候他觉得在吹牛皮吧…”

上梁山

对在节目中出镜这件事，洪涛觉得是必要的，因为是节目重要一环，不过，也是推不掉，所以才出镜。到现在，只要对着镜头，还是会有脑袋一片空白时候，只能尽量忘记摄影机存在。

洪涛说，因为制作组成员都觉得成绩揭晓是悬念制造，节奏把握，了解歌手对彼此看法，各自音乐评价，各自得失总结等等重大讯息的呈现，考虑再三，还是觉得由制作组出面比较适合，就那样上了梁山。

是男是女

被一些人笑骂的揭晓成绩悬念制造部分，洪涛反应蛮有趣，在解释一轮为什么需要那样(欲擒故纵/欲扬先抑)和不是为了拖时间而那样后，洪涛对着旁听的助手说 “讲是男是女的部分，也就出现那么一两次吧？可是大家就好像当成每次都那样…（语气表情有委屈感觉）。

海鲜价

从之前的跨年演唱会搞手，到《我是歌手》，洪涛说，歌手价码都是跨年演唱会开始炒高的，如果说歌手唱酬像海鲜价这回事，每到年底就是海鲜最贵价的时候，几十家电视台抢那么几个大牌歌手，价格就那样几倍几倍的一直翻上去。

后来就变成是歌唱类电视节目把歌手价格炒高了。

表情包

其实我并没有问洪涛关于网上很多人吐槽说，电视画面捕抓到的现场观众各种动容流泪等等表情包都是“职业观众”或“演员观众”故意制造出来的话题。

不过，在聊天过程中，说到筹备节目第1季，跟电视台内部开会，有高管建议可以把设想花在现场音乐部分的钱，拿来请“更大的腕”（更大牌歌手意思），而洪涛坚持一定要以现场音乐，歌手现场演唱实力感染力为最主要考量，因为节目就是要让音乐力量来说话，他说著说著就自己提起“我们真的没有任何安排，现场看到都是观众听着音乐所表现出来真实感动。”

继续请神

新一季《我是歌手》在筹备中，虽然之前已尝试邀请一些歌手不成，洪涛说“还是会锲而不舍的邀请心目中一些歌手来参与节目，会尽最大努力说服的。”

张学友，陈奕迅，林忆莲，那英，刘欢，还有访问当天没提到的一些歌手们，准备接洪涛的招吧。

印象记—结尾

访问完成后，全程在另一个座位旁听的洪涛助手可能担心对剑宗和气宗的比喻不太理解，对我说“刚才洪老师说的是笑傲江湖里面的”。这是很细微的观察，一定程度上展现了洪涛团队工作文化状态。

整个访问过程，踌躇滿志、意气风发这样的形容词完全跟洪涛没关系，他就是个很想把标杆已设得很高的歌唱节目做得更好的电视节目制作人。

要是把当红制作人，大牌歌星，火红节目，电视节目红人等外来加持光环都褪去的话，洪涛基本就是个比你我他更有幸，更用心的流行音乐爱好者。歌迷最大梦想不就是可以把最想听到唱现场的歌手请来开一场人不太多，完全讲究音乐性(不需要舞台烟花炮竹)的小型、私人演唱会。借力《我是歌手》，很大程度上，洪涛做到了歌迷梦想事。