報導：李毓康
圖：受訪者提供
攝手：劉進漢
舞蹈是一種充滿魔力的藝術形式，美麗、優雅，飽含深情，且富有表現力。而攝影是一種絕佳的表現方式，它有凝結舞蹈瞬間的魔力。
在攝影人的鏡頭下，舞蹈不再只是“一連串的動作”，它可以成為一個永恆的瞬間。
擅長風景拍攝的劉進漢，在吉隆坡攝影節見識了現場實況的現代舞蹈，深深被充滿情緒張力的演出所吸引，“當時的我，深陷于舞者精湛舞技的氛圍中，拍得相當瘋狂，跟隨舞者邊走邊拍，感覺既新鮮又興奮！”
“在個體差異中，尋找最適合表達的情緒，通過每一張面孔、每一個肢體詮釋身體語言所帶來的視覺美感，讓人欣賞舞技美感的同時，感受影像傳達的魅力。這就是我當時想要表達的東西。”
“我試圖捕捉隱藏在一連串舞蹈動作中的內心情緒。”
劉進漢的照片不只是在捕捉動作、模仿現實，而是更著重于靈性內在，以及情緒吶喊的表現，“一種充滿力量、美與優雅的瞬間，一種誠心誘人的情緒和氛圍，以及一些無法言說的東西。”
他坦言，在本質上，攝影和舞蹈是相通的。拍照片就像是在編排一場舞蹈，身體、空間、時間、光線，都是構成“舞拍”必不可少的重要元素。而且，它們都具有強大的敘事能力和抒情表現力。
“就舞蹈來說，肢體的變化，情緒的轉換，其實與人心一樣，所有的一切時時刻刻都在變化，我竭力捕捉人物的瞬間感受，希望通過對人物情緒狀態的刻畫，來完成畫面。”
“拍攝實況舞蹈，最大的難度在于處理靜態與動態，以及背景的影響。如何在移動瞬間、人與背景交集中，找到理想的構圖，是最大的挑戰！”
劉進漢認為，攝影人主觀的想法和情緒表達，是決定按下快門的關鍵，每一張生動的影像，都是被攝者姿態、表情、性格的一次綜合性表達。
【影像背后】
肢體有情緒
隨著快門一按下，舞者的每個跳躍、伸展、俯仰等動作，都成了一個又一個值得喝采的瞬間。肢體和情緒，不僅被看作是攝影者與舞者瞬間碰撞出的拍攝靈感，更涵蓋了攝影者的個人手法、舞者性格、畫面結構等多方面因素。