为什么看似没什么深度的琼瑶小说，却能陪伴我们几十年，甚至成为一个时代的文化符号，更成为一种“现象”。琼瑶一生中写了六十多部言情小说，写尽了人间爱恨纠葛。关于她，这几十年以来一直有许多争议，但都不是源自她作品本身。大家对她的喜爱、批判和解读，随时代而变，构成了文化现象不可或缺的一部分。
如果说琼瑶是野心最大、心智最多谋、脑袋最商业、连创作也最企业化的言情小说家，不知道这样的标签，与她作为跨时代、越两岸、红遍华人社会，并且地位最不可取代的言情小说永远的天神，间中会不会有很大冲突？甚至最后，轰轰烈烈地“翩然而去”，留下25亿资产未分配的琼瑶，这个名字第一时间教你联想起的又是什么……
琼瑶——风靡全亚洲的言情小说家，自60年代开始，就在新马和中港台等地区，拥有“马蹄踏不碎，马鞭挥不走”的大量读者和影迷。然而，“琼瑶”不只是名字，同时也是形容词，当我们听到有人说，“天，完全没想到，她竟然那么琼瑶”，意思就是这个人的爱情观必须稍作调整，不是太过优柔寡断，就是太过疯狂痴迷。
会员独享好文 减少强制广告 即时派送好康 独家社群交流再者，“琼瑶”更是一种现象，尤其60年代，琼瑶的崛起也同时掀起“惊涛骇浪”畸奇爱情现象——师生恋（《窗外》）、借腹生子（《碧云天》）、妹妹爱上姐夫（《一帘幽梦》），妹妹为姐姐复仇（《雁儿在林梢》）等。相较之下，穷家女爱上富家子、两兄弟同争一女人、婚外情和恋父情结等，都只是琼瑶这位言情教母作品里，门槛最低、震撼力最平实情节。1963年，琼瑶首部小说《窗外》，写女学生爱上高中老师，就是她撕开原生家庭的残缺，公开个人感情经历的“半自传”。
爱情方程式
作为读者兼影迷，读琼瑶，看琼瑶，读的和看的都是快餐式爱情方程式，“餐单”上的选项从来不多，永远离不开俊男美女（双秦双林）、三厅布景（客厅、餐厅和咖啡厅）、畸恋情节（替姐姐复仇的妹妹；爱上姐夫的妹妹；因师生恋，连累男教师失职的女学生），再加上诗情画意浪漫主题曲——这些当时看起来极具震撼力的小说铺陈，现已沦为普遍情节，琼瑶就只是周而复始，屡试不爽，偶尔调动一下组合，又或简单地更换一下包装而已。因为琼瑶曾说过，就算那些不像是一般人说得出口的对白，也必须一字不改，因为观众爱看的，就是这一些“琼女郎”演的琼瑶爱情电影片段。
琼瑶之所以成功，背后的朗朗乾坤，除了她个人的精密算计，每部小说的书写必须先通过影视拍摄的铺陈，当然还有一群陪伴在背后，与她一起走完琼瑶爱情朝圣之旅的人，除了大家熟悉的、已不需赘言的男女主角“双秦双林”，其实还包括了居功至伟的导演、男女配角、演男女主角爸妈的甘草演员，更有演唱电影主题曲的歌手。
电影主题曲争唱恩仇录
和所有七、八十年代当红台湾女明星谁没拍过琼瑶电影，谁就不算“最受欢迎”一样，那时的歌星，只要有机会被钦点主唱琼瑶的电影主题曲，谁就有机会一炮而红，信手拈来就有陈兰丽（《碧云天》）、萧孋珠（《一帘幽梦》）、李碧华（《聚散两依依》），甚至高凌风（《女朋友》和《燃烧吧火鸟》），几乎都因演唱了琼瑶电影主题曲，而改变歌唱际遇。
当然，当中邓丽君的地位是无可取代的。她是第一位演唱琼瑶电影主题曲的当红女歌星。她演唱了甄珍和邓光荣主演的《海鸥飞处》和《彩云飞》，还有林青霞和秦汉主演的《在水一方》等主题曲和插曲。其中《在水一方》（歌名）最脍炙人口，一听到她歌声，电影画面即刻涌现——这就是电影主题曲的魅力，连中国诗人歌手李健也多次在大型节目中翻唱。
全员疯狂
当年零用钱不多的琼瑶迷，都必须饿肚子，把下课时吃点心的钱省下来，存够钱才可以买一卷琼瑶电影原声卡带，然后每播一次，就宛如把电影重看一遍。那些诗情画意画面，加上缠绵悱恻主题曲，简直就是包裹上糖衣的毒药，让每个人如痴如醉地上了瘾，怎么戒也戒不掉。
爱情文艺片大行其道之时，已红透半边天的女歌星，为了争唱琼瑶电影主题曲而结下梁子的，也大有人在。比如名气和歌艺旗鼓相当的凤飞飞与甄妮，两人就曾为抢唱主题曲，而有了心病。当时，甄妮的恩师是刘家昌，而凤飞飞的恩师则是左宏元，各有各的后台。然而，谁又能忘了凤飞飞演唱的《我是一片云》、《一颗红豆》和《雁儿在林梢》的优美旋律与朗朗上口歌词。这简直就是那个时代的全民K歌，谁都能哼上一两句。甚至尤雅是因为唱了《心有千千结》主题曲，名气更上一层楼，攀上一线女歌手之列。
男歌星方面，刘文正是当时台湾歌坛的白马王子，除了被邀演出《却上心头》，也演唱了电影主题曲和插曲。
除此之外，费翔也因为又唱又演，先是演唱《问斜阳》电影主题曲，随后更演出《昨夜之灯》，与香港演员陈玉莲，以及郑少秋搭档演出，首次在大荧幕出现，就因为俊俏混血外形，惊艳台湾影坛，火速红遍东南亚。
另外还有高凌风，也一样因演唱了《冬天里的一把火》而红得不清不楚，甚至还把电影《女朋友》里头，男主角的名字“高凌风”拿来当艺名。当时，该电影插曲《大眼睛》十分流行，唱得街知巷闻，流传度十分之高，所以原名葛元诚的高凌风，干脆就把名字改成高凌风。
后来，就连金嗓子蔡琴也难以抗拒琼瑶电影威力，接受琼瑶私下邀请，在她最后一部在台湾推出的爱情文艺片《昨夜之灯》，演唱了电影主题曲和插曲，更特别收录在个人专辑里头。
爱情千变万化 導演各師各法
虽然琼瑶电影拍摄已然逃不脱设定好的必胜方程式：俊男美女、双秦双林、梦幻爱情、家庭伦理、三厅场景和悦耳歌曲，组合起来不会有太大惊喜，顶多也只是在演员和导演的组合上，稍微轮替和调动而已。
说到琼瑶电影最为人知的导演，莫过于李行、白景瑞和刘立立这三位。这三位导演的特色，恰巧展现出不同时期的琼瑶电影风格。比如李行擅长乡土情怀，白景瑞推崇意大利美学风格，以及刘立立偏好都市化摩登手法。
基本上，琼瑶的每一部电影很少会有不卖座的，而且票房收入永远超越小说版税，即便琼瑶爱情小说在中国甚至可以卖到4000万册以上，销路之广，影响之大，实在叫人瞠目结舌，但还是比不上电影的盈利来得丰厚。
三位拍过最多琼瑶电影的导演当中，李行是最早和琼瑶合作的一个。琼瑶第一和第二部从小说《六个梦》改编成的电影（《婉君表妹》和《哑女情深》），都是交由李行导演，并给当时的琼瑶电影风格定了调。
李行导演的琼瑶电影，用得最多的女明星不是林青霞，而是甄珍。他在《彩云飞》、《海鸥飞处》和《心有千千结》中，把灵动慧黠的甄珍，拍得特别生动美丽。他甚至公开称赞，甄珍连颈项都比一般女明星美，是最容易拍得好看的女明星，她任何一个角度拍起来都美。
至于白景瑞的导演手法，则赋予琼瑶电影另一种撼动人心的张力，并且在剧情处理上，不会一味夸大爱情的梦幻，反而强化家庭伦理，风格也明显比李行拍摄的作品舒朗，即便是浪漫仍带着一丝写实。
反而是拍过至少10部琼瑶电影的刘立立，据说是琼瑶的闺蜜，后期与琼瑶的合作十分频密，而且从林青霞和吕绣菱，到最后一部琼瑶在台湾拍摄的电影《昨夜之灯》中起用的香港女明星陈玉莲等好几位“琼女郎”，都在刘立立镜头下，展现了不同风貌。 不同的是，刘立立的导演风格，更倾向于都市化和摩登感，节奏也明显比早期琼瑶电影明快得多。
3位导演分别带出早、中、晚期的琼瑶电影风格，观众们各有偏好，但可以肯定的是，他们拍出来的，依然挣脱不掉琼瑶式爱情文艺片脉络，依然是琼瑶爱情企业王国的产品输出，也偏偏是产量丰富的琼瑶电影，最让人叹为观止的特色。
