時尚館．時裝界夢幻組合 20年合作無間

報導：黃美仙
攝影：楊淦翔

當新認識的朋友，獲悉你的職業是時裝設計師，相信大部分人心中的反應是：嘩，這是多麼奢華、處身在璀璨燈光下的高調職業啊！

服裝設計師，是指對服裝線條、色彩、色調、質感、光線、空間等，進行藝術表達和結構造型的人，所做的一切都為了創造美麗成品。而過程中，總令人想像有多麼美好。

“我們是例外吧，我們向來都很低調，生活也很踏實。”YC Yap和Peggy Cheong是一對事業上合作了20年的拍檔。兩人是在20年前，于IFTC設計學院認識，當發現雙方對事業前景目標一致后，即一早做好約定──日後一同創業。

作風低調‧目標堅定

“打從踏入社會，我們目標已很明確，拼事業不是為名氣，最重要是賺錢。”YC回想起當年讀設計學院的日子，對於“設計師”曾有過許多浪漫聯想，“說到設計師，總讓人想像成絢麗奢華，可是之後我們發現，怎麼當時甚具名氣的設計師，竟然還在搭巴士，風光的背後，不見得有同等優裕生活。那時候我們就在想，是否有點不對勁呢？！”

YC說話很直接，也坦誠即使晉身大馬時裝業多年，還是堅持低調作風。不曾參與任何組織團體，也不刻意和同行打交道，將一切的“應該”淡然面對。“說什麼都好，我無所謂，反正我們都是在做自己的事。”

目前，他們的時裝生意是經營在吉隆坡最大成衣批發市場，稱得上是早一批“進駐”吉隆坡河清園的時裝設計師。目前出自兩人創作之手有5個品牌，最具代表性是Zero to Ten。

個性較為直來直往的YC，在訪問時，提及了許多設計師因本身思想誤差，導致創作事業停滯不前。

“很多設計新丁老是抱著夢想，希望自己的創意能夠得到認同，然而一旦發現與顧客要求有落差，就成為設計的心理關口。”他和身邊的Peggy對望了一下：“怎麼我們好像都不曾經歷過這般階段？”

自信滿滿的Peggy回應道：“因為我們都屬於寫實派。”看來兩人的成功秘訣，在於目標堅定不移。“很多人要經歷過實戰過程，才能了解到要在藝術與商業間尋求平衡，不能漠視市場需求的重要性。”他們慶幸一早就了解這項要點，在我國的時裝設計行業少走了許多冤枉路。

租金不停漲
念頭一轉做批發

上世紀90年代，大馬時裝設計師行業開始受人注目，不少年輕人視“設計師”為最具前途工作之一，因而本土設計師如雨後春筍般湧現。

YC和Peggy也不例外，兩人分別入讀同一間學院。學有所成後，兩人在當時的潮人集中地──金河廣場，開設了一間小小的服裝店，以“自給自足”方式出售自家設計的作品，一做就是10年。

“我們不曾為自己做過任何廣告，只是堅持實實在在、一步一腳印地經營這盤生意，讓普羅大眾能夠以合理價錢買到設計師的衣服。

“一直都很滿意這樣的經營方式，也沒有想過要做任何改變，直到廣場管理層一再調整租金。心想，如此下去也不是辦法，也就激起了大家是時候該做大轉變。很快的，我們就想到轉做批發。”

在YC眼中，Peggy擅長於處理市場和財政，也較花心思打理的範疇；而Peggy則佩服YC敏銳的時尚觸角，兩人各司其職，所以各人只要提出自己擅長的觀點，雙方很快即可取得共識。

要做批發，就做吧！“回想當時，我們真的沒有考量太多，想做就做，沒有太多顧慮，反正也是源於自家設計，做幾件和幾十件，也沒有太多差別，沒怕過！”

台前好風光
幕后付出無人曉

“當一名設計師，不要過於執著、處事要有彈性、願意接受批評，才能處理不同的新事物。”屢敗屢試，是每位設計從業員必經階段；從事時裝行業20年，他們早已掌握箇中道理。

Peggy說，相比起20年前，服裝生意確實一年比一年難做，面對的挑戰也越漸嚴峻。“以前做了一批作品，可以重複賣一段日子，如今平均每月要推出40個款式，來迎合顧客不斷求變、求新的需求。”

至於要應付年尾聖誕和農曆新年的消費旺季，更要在9月份開始籌備，並提升至60個款式，擴大客戶的選擇範圍。

“過去，每逢靠近佳節前，客戶都會主動催促貨期，趁早訂貨、取貨，但如此情況早已事過景遷，反而是我們要敢敢大批存貨，方便客戶隨時提貨。近年來，大家對迎節氣氛顯得慢熱，但我們還是得看準應節市場需求，做好事前準備，才不至於流失生意量。”

“不少人以為設計師的工作只負責設計，其實，我們從設計概念到產品生產過程，以至後期工作，如產品推廣、時裝表演等，皆一一牽涉其中，職務涉獵範圍甚廣。更何況，這還是我們的一盤生意，更需要做好隨時調節心態的準備。”我們只重視台前風光，至於過程和幕後的付出不必道明，這也不是大家所在乎的事。

抄襲屢見不鮮
你要永遠走在前端

“有不少設計新丁對時裝設計行業抱有幻想， 希望自己的設計與眾不同。事實上，設計必須經過多方考慮，不但要在商業與藝術尋求平衡，最終更要令客人樂意把衣服穿上。”

YC說，很多設計師的理想是，每件作品都是masterpiece，不作其餘實際考量。

在兩人的合作形式上，Peggy主內，YC則負責往國外跑動，搜羅各種布料和配件豐富作品。

“當初我們搬來河清園時，見大多數批發商店都沒有刻意為店舖裝潢，環境隨意簡陋。我們便以經營零售的手法進行佈置，無疑是要讓客戶看到我們的不同之處。”

“說實在，我們並沒有特別的營商秘訣，只是做好本份等顧客上門來。顧客都很會挑，看得出我們作品的獨特之處。”擺出來的東西漂亮，固然能吸引顧客青睞，也難免引來同行抄襲。

“其實在時尚圈，這樣的例子屢見不鮮。我們只能說，因為設計得好，才會被人模仿，這問題我們早已放下。”而唯一能做的應對方法是，永遠走在最前端，讓有心人繼續在後方追隨。

這些年來，兩人也積極在海外參與展覽及推廣，但至今仍未取得任何正面迴響。Peggy坦誠，仍無法投入更多專注和時間銷售至海外，但可以肯定的是，這可是兩人朝未來發展的目標。加油！

男裝元素
穿出女人味

Zero to Ten的時尚永遠不失男生元素，特別愛以黑白兩色表現個性女生的氣質。

將男裝元素融入女裝設計，在近幾年來成為創舉。

但若直接將它定義為“中性時尚”，則未免太過簡化。

採取自然性時尚（Gender-neutral），或許是更合適的新名詞。