心見聞．聞其歌詩絲入扣
報導：葉鳳玲
攝影：劉潔雲、張智玟
“很多人都知道李泰祥，也有很多人研究他的音樂，我只能從自己的角度去談談他的創作。我覺得，李泰祥的歌曲音樂很豐富，層次感很強，聽了讓人有耳目一新的感覺。”
卓如燕第一次聽李泰祥的歌曲是《歡顏》。當時，她在台灣唸書，一聽就傾心：“它的旋律很優美、空靈，和當時的流行歌曲很不一樣，聽朋友說它好像是電影歌曲。后來我才知道，《歡顏》的作曲人就是《橄欖樹》的作曲人李泰祥！”
血液裡流的都是音符
卓如燕曾經參加過李泰祥在台灣大學舉辦的講座會。印象中，他在台上話很少，講座上著重于讓觀眾聽音樂和器樂：“比如風的聲音、森林的聲音，以及他從世界採風而來特別的器樂的聲音等，這些聲音都是他創作的元素。”
從音樂欣賞的角度，卓如燕覺得李泰祥的歌曲富有高藝術性，比如《錯誤》。
“我個人感覺，他一開始是採用歌劇的形式、詠嘆調的寫法，喜歡在中間的時候轉調，這是傳統上少見的做法。”
曾經到過世界各地演唱的卓如燕，有一次路經南斯拉夫的橄欖園，突然一陣鄉愁襲上心頭，想起了鄭愁予的詩：“我不是歸人，只是過客。” 幾年之后，她才知道這首詩作也被李泰祥譜成曲，並且自己演唱。
“我覺得他唱出自己想要的意境，可能他本身經歷過這種感覺，才能寫出這樣的歌曲。”停頓一會兒，她續說：“《錯誤》這么好聽，為什么這么少人聽過？如果陳容還在，我一定會建議他唱這首！”
對卓如燕而言，李泰祥音樂的豐富性讓她開展自己的視野之余，也同時看到重新反思自己的生命。
“他說過：我血液裡流的不是血而是音符。他一生為音樂，病在床上不良于行，也還在繼續創作。”
卓如燕曾經因為身體健康的原因而想過不唱了，但是從視頻、報章上看到李泰祥對音樂不離不棄的堅持，讓她改變了念頭。
“我也想趁自己還能唱的時候就繼續唱，想做的事就去做。現在，我想學習結他，然后到老人院彈唱給大家聽，為社會服務 。”
李泰祥的雨
下落在我的心田
卓如燕看過李泰祥《你是我所有的回憶》的樂譜，發現“原譜”比現在我們熟悉的版本節奏多了一拍。“不知道是后來李泰祥覺得這樣不好聽還是為了遷就市場而改變……如果有機會唱，我會依照原來的樂譜，要升半音就升半音，要升調就升調，忠于作曲家的意願。”
其實，卓如燕在多年前就想過要演唱李泰祥的歌曲，但是因為版權、樂隊昂貴等問題而擱置。然而在三年前，機緣之下，周金亮幫她製作了《走在雨中》這首歌，終于讓她如願以償。
這首歌對她而言是失戀的回憶：“記得當年我失戀，一個人走在園林的時候，剛好天空下雨，不自覺地哼起：當我走在寂靜的路上……頓時覺得這首歌怎么跟自己的心情那么貼切。”
問及放映會當天，她是否會現場演唱李泰祥的歌曲？ 她笑言：可能吧！
負笈海外遇上鄉愁
1983年，十多歲的陳亞才來到陌生異鄉的台灣唸書，和余光中詩作裡的“鄉愁”不期而遇。
“那時候在台灣，有鄉愁是很理所當然的事情，而台灣人也有他們的鄉愁，對中國這個母親鄉愁，但是他們只能遙望，只能用文字表達和釋懷鄉愁。”
隆雪華堂執行長陳亞才表示，余光中的詩作帶有濃厚的中國情懷，這也是他作品中重要的核心部分。另外，他的作品也反映出他在不同人生階段的狀況以及對社會的關懷、生活重心。
擺脫傳統 半文半白
“他青少年時期在中國，后來遷移到台灣、到美國唸書。畢業后在香港教書，晚年則在高雄定居，寫了不少當地的生活文章。而且，不同的人生時期的創作，都一貫性富有強烈的個人風格。”
陳亞才表示，今天在台灣談鄉愁已是過去式，不再引起共鳴。“鄉愁也不再是父輩的中國鄉愁，而可能是嘉義鄉愁、花蓮鄉愁。但是，無可置否，余光中的詩作代表一個時代的思考，也記載了一個中國鄉愁的時代。”
他認為，余光中的創作除了鄉愁情懷打動人心，創作手法也是別具一格。“我第一次看他的詩是《蓮的聯想》，當時這首詩‘余光中式’的新詩在當時社會引起很大的關注和討論。他的詩擺脫傳統的規律，使用現代漢語加上古文、西式語法，形成半文半白風格，對當時代而言十分新穎。”
“比如他寫：星空，非常希臘。有人讚賞這樣的表達，有人覺得怪怪的且批評讀不懂沒有意義。但是，他的創作給人很大的想像空間，對我而言，無論是詩和散文，他的創作給我很大的感染力。”
余光中的詩 與永恆拔河
陳亞才收集了余光中逾30本著作，包括詩作、散文、譯作等。訪問當天，他還拿出部分收藏與記者分享。看著桌上這些不同領域的余光中的著作，他說：“余光中的特色就是與永恆拔河。”
“他到現在都還在創作，著作等，實在難得。很多人寫作寫到一段時間會因為生活壓力、心境轉換、身體健康等諸多原因而放棄寫作，但是他沒有。”
余光中不間斷創作，他的著作也不間斷重印。“從早期70至90年代，很多他的著作至今仍還在重印。像我在1983年在台灣唸書時買的他的譯作《梵谷傳》，這本書在2000年還有重印版。”
陳亞才認為，余光中在每個時期都有他的創作特色，而且每個不同的作品都有著當時代的印記，代表當時代的文學氛圍和大眾對文學的接受度。
已經預先觀賞過《島嶼寫作：逍遙遊，余光中》影片的陳亞才透露，這部影片拍得很符合余光中的風格，節奏安靜緩慢，如同余光中“想好好再講”的處事。
“余光中寫過：我真想在中國文字的風火爐中，煉出一顆丹來。我嘗試把中國的文字壓縮，搥扁，拉長，磨利，把它拆開又併攏，折來又疊去，為了試驗它的速度、密度、彈性。”
“這些思想也體現在他的創作當中，無論是詩、散文、翻譯，他都自成一格且有成就大，可說是左手寫詩，右手寫文。”
