心見聞‧千古歷史 豐富藝術層次

特約：林儀倩

中國畫按畫法可分為工筆畫和寫意畫，但在社會地位上，工筆畫卻一直被寫意畫壓製著。工畫筆的特色是按照事物的原來樣貌，一筆一筆畫得非常細緻，且力求形似，並以“盡其精微”的手段，通過“取神得形，以線立形，以形達意”獲取神態與形體的完美統一，所以畫法工序繁複；寫意畫是一種概括、誇張的畫法，要求用簡單的筆墨畫出事物的神韻，不但能做到意趣生動，表現力也特別強，所以一直深受市場歡迎。

工筆畫歷史悠久，從戰國到兩宋，從稚氣走向成熟，更在唐代盛行起來。其繪畫技法更是日臻成熟，所用的材料也大有改進。作畫前一般會先畫好稿本，一幅完整的稿本需要不停地修改至滿意才定稿，然后復上有膠礬的宣紙或絹，用筆勒，再隨類敷色，層層渲染，以得到理想中的藝術效果。

從傳統走向當代

明末以后，隨著西洋畫技巧傳入中國，中西繪畫開始相互借鑒，從而使工筆畫的創作在造型上有了更準確的筆法，同時也保持了線條的自然流動和內容的詩情畫意。在這一發展中，工筆畫融合了文學、畫法、哲學、詩興語言等新式的藝術語言，開拓了另一條新的生命，畫家們也把自己對事物的全新看法，融入了作品中，使工筆畫從傳統走向當代社會。

工筆畫在長期的歷史發展中，更建立了一套完整的技法體系，從而形成這一畫體的獨特風格面貌，其特點歸納如下：以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹。一般用中鋒筆較多。以固有色為主，一般設色艷麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。

靜靜的學，靜靜的畫

要說工筆畫，就一定要談這位大馬少有的工筆畫家劉恩齊。要把她歸納為大馬所有似乎有點牽強，因為她在台北桃園出生長大，直到27歲才嫁來大馬，並誕下2名可愛孝順的女兒。她在大馬住了15年后，終于領得大馬公民證，也正式把自己喻為大馬人。

聊起與工筆畫的緣分，必須回溯至她在唸書時曾到台北故宮博物館賞畫的奇遇。故宮博物館裡收藏了許許多多名畫，但她卻偏偏被宋朝時期的畫作所吸引。雖然當年並不懂那些畫作就是工筆畫，但從小就被培養畫畫天分的她早已把那些畫作牢牢的記在心中。

起步慢，更用心

1996年，她到中國南京參加畫展時，竟然意外認識了中國的工筆畫大師喻繼高教授。看著喻教授的畫作，腦海中不期然浮現年少時在故宮裡看到的畫作，便不顧一切的拜師學藝，更獨自背起了背包到南京的江蘇省國畫院去深造。

劉恩齊到中國學畫，比任何一位學生都更用功。因為她明白自己起步比他人來得慢，沒有太多的時間揮霍，于是每天都把睡眠時間減到最低。回想當年的學習過程，總是靜靜的到老師家，看著老師靜靜的畫，誰都沒出聲，然后又靜靜的回去，但內心卻是無比的充實！

2年的時間裡，她主修花鳥。期間更不段的校外去向工筆畫名師求教，以便獲得局部性的指點。畢業后，她再報考南京藝術學院攻讀碩士課程，后來為了方便往返吉隆坡，一年后便轉到了廣州美術院繼續學業。2年后，終于獲得了文學碩士學位。

在2張證書中徘徊

一學就是5年，一張碩士證書，換來了一張離婚證書。是喜是悲，上天自有安排。

性格頑強獨立的劉恩齊，毅然扛下了照顧兩名女兒的責任。當上天關了一扇門，自會為她打開另一扇門。在朋友的協助下，她利用多年來留下的工筆畫作辦了一次畫展，更獲得許多親朋好友的支持認購，不但解決了她的經濟難題，更讓她找到了自己該走的路。

這一次畫展，更獲得認識多年的媒體人幫忙做報導，使“工筆畫家劉恩齊”這幾個字受到大馬人的注意。不但讓本地藝術家認識了工筆畫，更引來了許多人找她拜師學藝。她在位于八打靈再也的家開班授課，正式成為工筆畫老師。

她明白學習工筆畫並非一朝一夕就能學好的事，所以收生時更求質不求量，嚴格編訂按步就班的課程，且規定習畫得為期3年。所以常常讓前來拜師的學生失望，有的還得等上3年才有位子讓他們上課。

生活中取材 渠縫看花開！

教導也是學習的另一種方式，劉恩齊教畫之余，也不忘習畫。她在構圖和技巧上都講求創新，精益求精。花和鳥是她最善長的畫作對象，特別是屋外種植的花草、偶爾午后飛來歇腳的小鳥、在溝渠旁頑強生長的小野花、于裂縫中迸發出生命力的小草……

“我還記得于中國唸書時，每天從學校回家時都會看到一位老師蹲在路旁或溝渠旁。剛開始不以為意，因為畫家們常常都有些令人費夷所思的舉動。”

放大美的焦點

但終于有一天，劉恩齊按捺不住心中的好奇便和老師一起蹲下來，以同一視線去查看她到底在看什么。原來，老師正看著一朵在裂縫中迸出的小花。詢問之下，才知道原來這位女老師和自己一樣是一位有家庭的人，因為沒有太多的時間去野外求生，就在生活中尋求題材。

因此，劉恩齊在住家的周圍種植了各種各樣的花朵植物，每天早上和傍晚都到園內澆水剪草。閑來沒課，拿著素描薄或是相機到園內，把花朵的生長過程一一記錄下來。這些平時的觀察，便是她的作畫題材。

聊起運用生活中的觀察，為畫紙添色彩時，劉恩齊老師總是會滔滔不絕的把她對工筆畫的一切知識搬出來，從如何把實物的動態原原本本的畫在紙上，把最美的焦點放大，刪掉不重要的枝節，如何去掌握構圖的技巧等等……她說來頭頭是道，我聽來卻覺得難以理解。

宣揚工筆畫精神

工筆畫歷史過千年，當中的學問又怎會是我這外行人聽了便懂的事呢？劉恩齊老師表示，她目前的責任就是在大馬宣揚工筆畫的精神，所以除了在家授課，也會到巴生慧德書院去教書。同時，也在面子書中，用心的記錄下對工筆畫的心得，務求讓更多人瞭解工筆畫。

如果你也想更瞭解工筆畫的深意，不妨親自去當劉恩齊老師的學生，親身體驗和學習工筆畫帶來的樂趣。同時，從中瞭解老師對于工筆畫的用心及執念吧！