大馬中文電影（第三篇) 可參考新加坡《小孩不笨》 進軍中國限制諸多

報導：潘有文
圖：攝影組
從本土衝出海外，需要考量許多因素；宣傳費和當地政策往往成了本地中文電影的緊箍咒。

本地電影固然不能只依賴本地市場，但在進軍海外之時，也要想好好才拍，從內容、演員、合資到各種技術層面，都需做好各種準備和計算精準，避免遭遇四處碰壁的窘境。

新加坡的中文電影較大馬早起步，其中梁智強導演更是先驅，其經典作品《小孩不笨》在香港上映時，取得500萬港幣票房，由他來看，馬新中文電影進軍海外的條件與挑戰，或可作為大馬電影人的參考。

“電影進入他國市場有數種情況，一是在電影節得獎，二是拍好影片，但在這之前要有很強大資金，才能順利進入他國市場。”一般上，電影的背景和故事是主要考量，因此拍攝前需要許多準備工作；對梁智強來說，目前全世界電影只有一個考量，即是拍攝的主題決定一切，其中動作片依然是目前進入其他地區市場的最佳片種。

合拍電影才有機會

“現有的電影趨勢就是要拍看得懂的電影，不然就要拍一些一般性的電影，例如成龍的動作片，或周星馳的動作加搞笑類，就是要能夠將大家連系起來的電影。”

新馬輸出中文電影，市場以中港台為主，對港台尚能夠以上述兩大條件爭取突圍，但對中國方面，由于中國市場是一塊大蛋糕，中國方面有自己的考量，設立一些規定管制入口電影。

“想要進入港台市場就還有機會，中國就沒有得玩，必須與他們合拍電影才有機會，因為中國規定一年只有44部外國電影可在當地放映。”

梁智強的電影《小孩不笨》在新加坡、大馬和香港都有不俗的反應，但欲進入中國市場時，由于新加坡投資者不想把賺到的利潤投資到中國，因為市場過大無法預測其穩定性，故只能轉而以其他方式進入當地市場。

梁導的電影無法在中國的電影院放映，唯有轉而求其次，在當地特別播放電影的中央第六台播出，同時對原有電影重新配音，但出來的反映依然不理想。

“后來，有一些中國觀眾看到《小孩不笨》沒有配音的原版，反應不錯。”

對他來說，這只能當成是遲來的好消息，已無法改變這部電影無法在中國戲院上映的事實。

中國限44部外國片上映

梁智強指出，中國規定一年只許44部外國影片上映，好萊塢影片自然是首選，其他地區的影片會面對一些挑戰，例如必須先準備一筆至少500萬人民幣的宣傳發行預算給發行商或院線，確保對方引進外來電影時，先有一筆可觀的盈利。

若是有中國投資商合資拍攝的電影，就可省卻這個麻煩，即使可當成中國電影在電影院上映，合資拍攝中會涉及許多方面，會面對各種問題。

新加坡電影跨出海外面對的挑戰，也是大馬中文電影同樣會面對問題，如果本地業者能當成參考籃本，或可從中得到更多啟發。

香港電影在亞洲受歡迎

在亞洲的電影中，香港電影即使不是領頭羊，至少在亞洲各地區的觀眾中，仍屬于可以接受的電影，不管在何處上映，都有一定的受歡迎程度。

然而，其他地區的電影就無法達到香港電影的高度，當地電影進入其他地區，大多數無法取得良好反應。

“電影是區域性作品，中國電影來新馬都不容易得到好反應，台灣電影也一樣，除了一些類似《那些年，我們一起追的女孩》愛情戲。

梁智強指出，中國和台灣電影進入新加坡同樣票房不佳，即使新加坡有百萬名中國人，也不見得都支持中國電影，中國電影票房能在新加坡達到10至20萬新幣，已屬有利可圖。

“龍標”＝公映許可證

馬新中文電影市場有所局限，放眼中港台市場無可厚非，因此以《初戀紅豆冰》和《結婚那件事》冒起的年輕導演鄭建國，每部電影都會考量大馬以外的市場。

然而，中國和港台市場有別，前者的限制和條件並不易讓非中國影片在中國上映，尤其是如果資金不夠雄厚，想都別想。

2電影票房不理想

“大馬的中文電影，能夠上中國戲院只有兩套，即《初戀紅豆冰》和《結婚那件事》，《初戀紅豆冰》在400多家戲院上映，《結婚那件事》在1500多家上映，票房不理想，兩者都是200多萬元人民幣票房。”

簡而言之，大馬中文電影進入中國市場需要面對“配額制”，並且與海外其他地區爭搶一杯羹，在中國戲院上映幾率不大。

之前，想要進入中國的電影尚可以取巧，以“網絡電影”的名堂，與中國網絡的大腕合作，在網絡上放映電影，另類爭取上映的機會。

但是，現在已沒有這個機會了，因為中國實行俗稱“龍標”的制度后，想要把電影賣給網絡商家，也有許多限制。

“龍標”即是在中國放映電影片的公映許可證，也稱“影片通過令”。成功取得這個準證的電影，在電影上映時，影片片頭即會出現綠底龍頭標誌，上面寫有“公映許可證”以及電審字號。

要求固定配額未必如願

當中國國家新聞出版廣電總局電影局，于今年3月份來馬與本地中文電影業者交流時，有人提出開放一個固定配額給大馬的中文電影的可能。

即是說，大馬中文電影能夠以另一種特別渠道，每年限量進入中國市場，不必與他國爭奪每年44部非中國電影的配額。

鄭建國表示，如果中國能夠為大馬中文電影提供固定配額，雖然是一件好事，但是如果開了先例，預料也可能有其他國家提出同樣的要求，因此，他相信中國並不會同意這種方式。

外地拍出成績再回流本地

大馬的中文電影市場充滿許多挑戰和困境，既然無法在本地取得突破，不如先從其他地區開始，取得成績后再“反攻”本地市場。

電影《一路有你》的編劇李勇昌編而優則導，他執導的兩部靈異電影《超度》和《守夜》，在大馬上映票房一般，但在香港電影節時展出時，吸引了中國投資商的目光。

于是，他獲邀擔任靈異電影《怨靈2》的編劇與導演，他注入大馬的元素，這部屬于中國投資的電影，預計在中國和大馬上都不成問題。

另一部由他執導電影《大手牽小手》將在香港上映，同樣可以進入中國市場，然后轉戰台灣和新加坡，雖然未知票房成績，但已成功擴大電影市場的上映範圍。

對他而言，中馬合作電影的方式，就是可在電影中加入大馬示素，例如《怨靈2》和《大手牽小手》，擁有本地演員和本地戲份，從中帶出大馬的訊息。

“大馬華人只有600多萬人，這是一個小市場，看電影人數未達到一半，加上經濟不景氣，不少人已不常看戲，大馬市場需要再慢慢耕耘。”

他表示，基于大馬中文電影市場內在條件不足，無法從內走出困境，唯有由外而內，先向外發展。

擁接地氣才獲觀眾歡心

本地中文電影要在海外市場立足，除了要有素質電影內容和充足資金，另一個條件或是電影需要接地氣，即能夠與當地電影觀眾的生活相融合。

因此，電影發行商會考慮有關電影接地氣與否，以及演員知名度的元素，否則基本上都難以得到觀眾歡心，就不會引進相關電影；除了是一小部份的電影愛好者，他們並不注重演員的知名度，只是專注于電影內容和表達手法。

在李勇昌參與的電影中，《一路有你》的大馬票房高達1700萬令吉，挾著這個優勢去到台灣市場，確實引起了發行商的興趣，但他們購下發行權后，台灣當地票房並不理想。

“當初充滿幻想，票房好再賣到海外，但票房卻不理想，后來其他大馬中文電影要再進入台灣市場，他們就會質疑：你們最高票房的電影在這都沒什么人看，要如何再引進其他大馬電影？”

李勇昌指出，這相信是大馬電影不能接地氣的問題，當地電影觀眾抗拒大馬的電影，因為他們不易接受大馬華語。

觀眾有電影階級觀念

李勇昌坦言，各地的電影觀眾都有自己的電影階級觀念，素質好的電影未必擁有絕對優勢；由于電影是商業娛樂，觀眾想要看到熟悉的演員，才可能買票進戲院戲。

“我們會想看柬埔寨、印尼或越南的電影嗎？這就是無法突破的區域困境。”

就他而言，依然有很多地方的能接受香港電影，這即是階級問題。”

他表示，許多看電影的人會認為香港電影比中國和台灣‘先進’，例如中國人會哈韓國的電影，這種電影上的階級觀念是無法突破的。

當香港電影以粵語在台灣當地上映，卻還能吸引一大票觀眾，這就是電影的階級觀念。

“新加坡方面，當你和當地片商洽談，他們會要求電影不要看到大馬的標誌和建築，連車牌和路牌都不要看到。”

在他看來，電影觀眾都不會想要看比自己低一級的電影，大馬品牌的電影去到海外，都難有較佳成績，因此他只有從香港出發拍電影，期待將來能以另一個方式，讓海外電影觀眾認同大馬電影。