溫任平：衣缽：文化傳承需要部署

這幾天聽任劍輝、白雪仙的《紫釵記》、《牡丹亭》、《帝女花》……，捺不住衝動，也聽任白的愛徒龍劍笙、梅雪詩對這些唱本的重新演繹。這幾天混混沌沌，為了出國參加研討會事忙，也為了提論文每日傍晚疾行練氣（演講與演唱費力）而忙。非常強烈的感覺到，任白傳衣缽于龍梅二人，這項文化傳承此中深意。

任白于1969年收徒，以龍劍笙、梅雪詩、江雪露、朱劍丹、言雪芬5人的表現最是出色。梅雪詩與白雪仙的相似雖不相似，聲音卻是典型白腔，她接下白雪仙的衣缽，梨園人士咸認為理所當然。

至于龍劍笙，從聲音到言行舉止，活脫脫的是任劍輝的化身。可以那么說，任白二人的擇人傳授，從聲音、腔調、樣貎、神態都經過刻意遴選。刻意的程度近乎複製（replicate）。任白二人的共識是：彼等歿后，任腔與白腔、功架必須有繼承之人。任白這種構思，絕非一時興之所至，而是為了藝術能夠后續經營苦心孤詣的安排。

這一周來我聽粵曲的感受是頗複雜的：香港的任白有此安排，現代詩的傳承有嗎？誰學紀弦、余光中、洛夫、瘂弦、鄭愁予、葉珊（楊牧）……即使不致難看如東施，均難免邯鄲學步。前述5人可參照不可模仿，從葉珊到楊牧，效顰者在兩岸三地加上港台新馬，大概有一連百人之眾。楊牧寫詩天馬行空，聯想跳接跨度大，詩中的花草蟲魚可供后之學者選擇性擷用，而又不致于陷入抄襲困境。從一板一眼的余光中跳接“后現代”難，從滿紙雲煙的楊牧偷渡“后現代”易。

我個人的詩，與往昔與今日的天狼星同儕瑞安、娥真、宗舜、清嘯、啟元、樹林、川成……大異。我只能鼓勵，並冒大韙為社員與網友修飾作品以傳承轉化。這么做易惹人嫌惡。魯男子李宗舜與已故周清嘯，抒情婉約忘我之際，反而離瑞安遠些離娥真近些，這是詩風傳承的異數。

文化傳承能否青出於藍？

文化傳承能否青出于藍？就我聽曲的經驗與體會（小學、中學時期隨著母親在戲院追芳艷芬、羅劍郎、新馬師曾、吳君麗、陳寶珠、林家聲的粵劇，泡出來的一點欣賞心得），龍劍笙扮相之俊俏勝于后者，其嗓音之穩健清亮甚至在任姐之上（她們都以平喉勝）。梅雪詩容貌普通，但她的唱功的確太好，令我吃驚的是她唱《幻覺離恨天》的某些高冗部分，千迴百轉，竟然勝于乃師白雪仙！文化在遞變的過程中，青出于藍是可能的。

任白的傑作，應該是《李后主》（1964年）這部戲劇耗資鉅大，電影公司無法承擔（從當初的40多萬增至80多萬港幣，約值今天的數億港元），白雪仙售賣房地產業以紓財困。仙姐要求宮殿寬敞，沒有楹柱阻礙，方便大規模舞蹈的演出。她甚至為飾演李后主的任姐裁剪貴重的絲綢帝服。《李后主》演出成功，電影收得。仙姐對粵劇的發揚光大，突破小製作的自我設限，可謂高瞻遠矚。文化人要有眼光、有理想，還要有膽識。仙姐具備這些條件。

邇來“文明磁場”一說甚囂塵上，寖寖然成為政治口號。要之，“文明”是civilization，“磁場”是magnetic field。文明是文化菁華，如何構成有吸引力、凝聚力的磁場而不是霍金（Stephen Hawking ）的“ 灰洞”（Grey Hole）？我們或許可從任白之傳藝于龍梅，從“仙鳳鳴劇團”轉型到“雛鳳鳴劇團”，還有白雪仙對美的堅持，得到某些寶貴的啟示。